Keunyeong (Deborah) Ban

DNA Art, 2023 - 2024

• Félicitations du jury

« 1. Hikikomori et la mer. (images 1 et 2)

Les hikikomoris sont généralement des personnes choisissant de s’isoler socialement et de mener une vie d’isolement à domicile pendant une période prolongée. Ce terme, originaire principalement du Japon, dérive du mot japonais « ひきこもる » signifiant « se retirer ».

Les hikikomoris évitent généralement des responsabilités sociales telles que le travail ou l’école, préférant passer du temps seul·x·es chez elles / eux ou communiquer par le biais d’Internet. Ils passent la plupart de leur temps à l’intérieur, évitant les activités extérieures et la formation de relations sociales. Ces comportements sont souvent associés à des troubles sociaux tels que l’anxiété sociale, la dépression et la phobie sociale.

Lorsque je vivais en tant qu’hikikomori, enfermé dans ma chambre, j’ai accidentellement vu une photo de la mer.

En regardant la mer, je ressentais l’impression de me perdre seul dans l’immensité de l’océan. La sensation d’être entouré de rien, presque comme si personne n’était présent, était à la fois glaçante et effrayante. C’était une solitude profonde. Depuis ma rencontre avec la photo de la mer, j’ai pris conscience de la solitude de mon existence en tant qu’hikikomori. La mer que j’avais contemplée était semblable à ma propre solitude.

Une seule photo ne contenait pas tout. Une photo capture l’apparence des choses, mais suscite des émotions différentes chez chaque observateur·x·ice. Ce que j’ai rencontré, c’était la solitude. C’était probablement une photo que j’ai vue à la période où j’étais le plus seul et vulnérable, ce qui la rendait encore plus poignante.

Depuis ce moment, j’ai développé une peur de la mer. La solitude est devenue ma plus grande crainte et en même temps ma compagne la plus intime. À mesure que le temps passé seul s’allongeait et que les contacts avec les autres se rompaient, je sentais la solitude devenir de plus en plus proche de moi.

Mais je ne voulais pas vivre seul indéfiniment. Alors, j’ai essayé de surmonter la solitude pour vaincre la mer. J’ai commencé à dessiner directement la présence redoutée. J’ai dessiné la solitude que la mer révélait. En utilisant seulement deux couleurs limitées, j’ai représenté la mer avec la peur que je ressentais, et peu à peu la solitude a cessé d’être effrayante. J’espérais que les morceaux de la mer que j’avais dessinés et découpés pourraient contenir la solitude que j’avais surmontée.

J’ai commencé à chercher d’autres hikikomoris comme moi. J’ai difficilement communiqué avec elles / eux, partagé mon histoire et leur ai apporté du réconfort. Les hikikomoris m’ont partagé leurs histoires en retour, et j’ai décidé de représenter les récits des hikikomoris.

Beaucoup de gens ne comprennent pas bien ce qu’est un hikikomori. Je sais que c’est non seulement un problème social, mais aussi un problème personnel qui trouve son origine en moi-même. Je veux exprimer la vie d’un hikikomori telle que je l’ai perçue en dessinant des images et en faisant des performances.

2. Les hikikomoris (image 3)

Pendant mon temps en tant qu’hikikomori, je détestais le moment où je regardais dans le miroir. À chaque fois que je me lavais le visage ou faisais quelque chose, mon visage avait toujours une teinte sombre et semblait déprimé. Je détestais mon visage. Je le méprisais. Alors, je n’affrontais pas le miroir. Je l’évitais, le négligeais. Cependant, au fil du temps, en mettant fin lentement à ma vie en tant qu’hikikomori, je pensais que le miroir était un moyen de voir notre apparence de la manière la plus honnête possible, tout en devenant un médium facilement capable de détruire notre imagination. En me tenant devant le miroir et en imaginant la scène où l’on délire sur son propre reflet, je me souvenais de l’hikikomori qui, par peur, se détournait de la réalité, coupait ses liens sociaux et relationnels avec la société et les gens.

Ainsi, j’ai créé des miroirs de formes variées représentant les hikikomoris que j’avais rencontrés jusqu’à présent. Bien que l’apparence des miroirs soit différente les uns des autres, leur point commun de la solitude et de la peur se transforme en une mer unique, dessinée au-dessus de leurs images. La mer en noir et blanc dans le miroir exprime leur nature craintive et délicate. Leur nombre augmentera à chaque instant où j’étudie les hikikomoris et travaille sur elles / eux.

Si jamais je rencontre un·x·e hikikomori qui a mis fin à sa vie en tant qu’hikikomori, je me demande si je pourrais dessiner une mer teintée de bleu plutôt qu’une mer en noir et blanc.

3. Ambivalence (image 4 et vidéo)

– Titre: Ambivalence
– Durée : 17 min 45 sec
– Autrice : Keunyeong BAN

Ce que j’ai ressenti en rencontrant des hikikomoris est que la plupart d’entre elles / eux craignent les relations sociales, mais en même temps, ils / elles désirent rencontrer des personnes similaires ou ont l’intention de rétablir les relations qui ont été coupées par leur retraite volontaire. J’ai représenté cela par deux actions contradictoires, coupant et reconnectant le fil.

Le fil rouge représente le concept d’en, qui signifie le destin ou la relation dans la culture orientale. Lorsqu’on exprime des relations entre les gens dans des mariages, des promesses importantes, ou des contes traditionnels, on attache souvent un fil rouge autour du poignet ou des doigts. De la même manière, j’ai attribué une signification au fil rouge pour représenter les relations que j’ai eues avec les gens que j’ai rencontrés.

Les fils qui pendent des deux côtés du mur de la pièce symbolisent les rencontres que j’ai eues tout au long de ma vie, et le fait de les couper avec des ciseaux représente les relations humaines que j’ai abandonnées ou rejetées en tant qu’hikikomori. Et les reconnecter représente l’ambivalence que j’ai eue envers les émotions contradictoires. Cependant, tout comme les relations humaines ne peuvent pas être parfaitement rétablies, des traces restent sur le fil une fois qu’il a été reconnecté.

4. Auto-détestation (images 5, 6 et 7)

Je me déteste. Mon apparence a beaucoup changé en 3-4 ans, et je trouve ce nouveau moi repoussant et dégoûtant. À cause de ces changements, je n’aimais pas me regarder dans le miroir et je ne voulais pas affronter cette nouvelle image de moi-même. Ce ne sont pas seulement des changements physiques, mais ma mémoire s’est beaucoup détériorée et j’ai même perdu mes capacités linguistiques.

Les médecins ont supposé que c’était à cause du stress et des troubles mentaux, bien que la cause exacte ne soit pas claire. Je n’ai pas pu accepter le fait d’être devenu la personne la plus détestable de ma vie si courte. Cependant, avec le temps, j’apprends peu à peu à m’accepter grâce à un traitement médicamenteux approprié, des conseils et de l’introspection. Les travaux du chapitre sur « l’auto-détestation » reflètent tous ce processus. Même si je suis maintenant dans la phase la plus détestable de ma vie, à l’âge où je devrais être le plus beau, j’apprends qu’une telle image fait aussi partie de moi et mérite d’être respectée.

J’espère que ces émotions pourront être transmises aux spectateur·x·trices, apprendre à accepter et à comprendre ces sentiments peut sembler désespérant, mais pour moi, c’est une lueur d’espoir.

N’ayant jamais eu l’occasion de m’aimer, j’ai commencé à l’apprendre et à en prendre conscience à travers la peinture. C’est pourquoi je continue à apprendre à m’aimer à travers mes peintures.

Mes œuvres en sont toutes les traces et les témoignages. Pour moi, l’autoportrait est comme un miroir que j’évitais, et mon regard se traduit par les traits de mon visage et de mon corps que je dessine du bout des doigts. Je veux continuer à travailler pour apprendre à m’aimer sincèrement.

5. The study of my face (vidéo)

– Titre : The study of my face (performance)
– Durée: 07 min 09 sec
– Autrice : Keunyeong BAN

Pendant plusieurs années, j’ai détourné le regard de mon visage, détestant non seulement de me regarder dans le miroir, mais même d’être photographié. Cependant, pour apprendre à m’aimer, j’ai commencé à dessiner mon visage afin d’accepter progressivement mon apparence changeante. En peignant rapidement mon visage à l’aquarelle, presque comme une photographie, j’ai commencé à m’exercer à « reconnaître » mon visage et à le transposer sur la toile.

Ces petites peintures et vidéos sont des enregistrements de mon étude de mon visage. La vidéo, qui est la première à capturer mon visage, montre comment j’ai commencé à comprendre mon apparence, alors que je ne voulais pas laisser de traces de moi jusqu’à présent. À travers ce travail, j’ai pratiqué l’acceptation de moi-même petit à petit.

Pour finir ma description, je voudrais vous dire quelque chose. Il est tout à fait acceptable de ne pas s’aimer en ce moment. Je crois que, tout comme moi, vous aurez un jour l’opportunité de le faire. J’ai aussi longtemps détesté qui j’étais, mais une occasion fortuite m’a aidé à apprendre à m’aimer. Je crois sincèrement qu’un jour, vous connaîtrez une chance similaire. Vous pouvez commencer par de toutes petites choses. Ne détournez pas le regard et prenez le temps de vous comprendre, saisissez votre propre main. Vous êtes une personne incroyable et formidable.

Je vous soutiendrai de tout cœur en espérant qu’hier, aujourd’hui et demain, vous puissiez vivre des jours où vous vous aimerez.

Sincèrement,

Keunyeong Deborah Ban »

Crédits photo : Keunyeong Deborah Ban